Festival Internacional de guitarra de Buenos Aires 2024
Los artistas
Cassie Martin - Francia
Classical Guitar Magazine 2018 Revelation, Cassie Martin comienza sus estudios a los 5 años de edad. Después de estudiar en el Conservatorio de Orleans, ingresa en el París CCR en 2015 en la clase de Gérard Abiton, donde obtiene su D.E.M. con aprobación unánime y la feliticación del jurado a la edad de 15 años. A los 17 ingresa en el Conservatorio Nacional Superior de Música y Danza de París en la clase de Olivier Chassain. Cassie ha trabajado con varios renombrados guitarristas internacionales como Sergio Assad, Jérémy Jouve, Judicaël Perroy, Eric Francieres, Tania Chagnot, Johan Fostier que han contribuído con su desarrollo artístico. En 2018 tuvo el honor de tocar el Concierto en D Op. 99 de Mario Castelnuovo-Tedesco bajo la dirección de Xavier Delette en el CRR de París. En marzo de 2022 interpreta el famoso Concierto de Aranjuez para guitarra y orquesta de Joaquín Rodrigo con la Grand Orchestre Symphonique Universitaire de Lille. 1er premio en competiciones a los 9 años, desde entonces ha ganados varias competiciones nacionales e internacionales: 1er premio Alirio Díaz International Competition 2022 en Rust, Austria, Premio Honorario en Léopold Bellan International Competition, 1er premio en International Guitar Competition en Bearn, 1er premio International Competition of Carry-le-Rouet, 3er premio Competición Internacional de Bruselas, 3er premio International Guitar Competition en París. En 2020 es parte de artistas Eurostrings y abre la escena europea. En 2022 es seleccionada para participar en la gira de Gautier Capuçon "Un été en France". Cassie Martin ha participado en muchos festicales en Francia y Europa ofreciendo un repertorio de varios estilos desde la música antigua hasta la música contemporánea: Festival internacional de guitarra de Guimaraes in Portugal; International Guitar Festival Rust in Austria; Festival Internazionale della Chitarra - Città di Mottola in Italy; GuitArt festival Plovdiv in Bulgaria; Harmonia Cordis International Guitar Festival in Romania and the Brussels International Guitar Festival in Belgium. Cassie Martin usa cuerdas Savarez y una guitarra del luthier Fernando Mazza.
Lydie Fuerte - Francia
Guitarrista Revelación Flamenco Fusión
Lydie Fuerte y su guitarra : una intimidad tejida a lo largo de los años...
Una vida en simbiosis... Una sensibilidad musical y artística al límite... Un enfoque muy personal en cuanto a la calidad del sonido y el silencio... El deseo de expresar el propio universo. Lydie Fuerte comienza a aprender a tocar la guitarra a los ocho años de edad con su primer maestro Nicolas Toniutti, quien la introdujo en el flamenco, el jazz y la música sudamericana. Fue durante un curso internacional de formación de guitarra que el ilustre guitarrista y compositor Roland Dyens le aconseja incorporarse sin demora al Conservatorio de Música de Toulouse, Francia. En 2OO6 obtiene su primer premio en guitarra clásica. Unos años más tarde, en este mismo conservatorio y aún apasionada por el flamenco, profundiza este arte con el guitarrista flamenco Vicente Pradal. En 2012 obtiene su diploma en "Música Tradicional de Guitarra Flamenca". A lo largo de estos años, Lydie Fuerte ha contribuido en la creación de varios grupos musicales como el trío "Elya", "Dyade" entre otros, dando numerosos conciertos que alimentaron su experiencia en la escena artística al punto de recibir un galardón, como el premio "Laureates 2011 Guitarist Acoustic". En la actualidad, con una carrera rica y ecléctica, Lydie Fuerte trabaja en su propio universo musical componiendo obras de su autoría. En torno a su guitarra, reúne a varios artistas talentosos y ofrece al público diversos espectáculos tanto en grupo como solista. Hoy, Lydie Fuerte se encuentra produciendo su nuevo álbum con música propia titulado "Ahora y Siempre" junto al percusionista Juan-Manuel Cortes. "Ahora y siempre" es su nuevo espectáculo de Flamenco Fusión y su nuevo disco. "Programada en el Triton Paris, en muchos Festivales Internacionales de Guitarra : Montpellier, Issoudun, Festival Internacional de Guitarra de Sedan, Chanteuges, de gira en Europa Geneve, Zurich Suiza, Alemania Schorndorfer Gitarrentage Festival, Haria Spain.
Gabriela Battistini - Argentina
Guitarrista y compositora, argentina de sólida formación académica, ahonda en la riqueza tímbrica del instrumento explorando diversas posibilidades sonoras. Su búsqueda se orienta hacia la profundidad del decir musical en una cálida comunicación sin palabras que despierta los sentidos, valorizando y visibilizando el rol de la mujer en la guitarra.
Su repertorio incluye músicas de compositores latinoamericanos, argentinos y obras propias. En paralelo su labor artística, Gabriela se desempeña como Profesora Superior de Guitarra y actualmente coordina la Cátedra de Instrumento en el Conservatorio de Música de Mercedes
(Buenos Aires) desarrollando su labor como docente en todos los niveles de enseñanza. Trabaja en la gestión cultural y la dirección del Festival “Escuchate tu cuerpo habla, mujeres músicas en la prevención del cáncer de mama”, generando espacios de prevención a través del arte en todas sus expresiones.
Discografía: "Música Iberoamericana" (Madrid, España 2001)/ "En el camino" (2015)/ "Andando" (2016) "Ser" (2020)
Composiciones: Músicas escritas para guitarra solista, hecho el registro de propiedad intelectual y edición a través de http://www.epsapublishing.com
Damián Ratto - Argentina
Damián Ratto es un músico argentino nacido en 1981. Es licenciado en composición egresado de la Universidad Católica Argentina y realizó sus estudios de guitarra en la Universidad Nacional de Artes con el profesor Horacio Ceballos. Realizó estudios de guitarra en forma privada y en cursos y masterclasses con diversos maestros. Es miembro de la fundación y asociación de compositores Ars Contemporanea con quienes realiza una temporada anual de conciertos interpretando música actual principalmente de compositores argentinos. Ha participado como intérprete y compositor en el Festival Tsonami en 2012 y 2013, Festival Sonoimágenes (UNLA) 2014, Festival Muslab desde 2015, Centro Cultural Gabriela Mistral (Santiago de Chile) 2010, Festival de Música Contemporanea de La Plata (2018), Festival Internacional Guitare en Cevennes 2022 (Francia), 40 aniversario de la Fundación Encuentros (sala principal del teatro Colón) en 2018, Ciclo de Conciertos de Música Electroacústica de la UACH 2021, Festival Internacional Guitarras en Haría (España) recibió una beca estímulo a la creación del Fondo Nacional de las Artes en 2021 y fondos de la Fundación Ibermúsicas. Fue director de la orquesta de cuerdas de la fundación El Arranque. Es autor de varias piezas para guitarra solista, música de cámara, acusmática y mixta. Su obra Dos piezas sin título para guitarra sola fue editada por De Santis Publications en Alemania. Ejerce la docencia en las materias guitarra, contrapunto y conjuntos instrumentales en el profesorado CONSUDEC en la Ciudad de Buenos Aires. Es productor del espacio radial UNDAE RADIO emitido por la Radio del Circulo de Bellas Artes (España) dedicada a la difusión de nuevas tendencias en la música académica.
Emmanuel Riegler - Argentina
Guitarrista argentino de la ciudad de Luján. Profesor de Guitarra egresado el Conservatorio Superior de Música Manuel de Falla de la Ciudad de Buenos Aires. En su formación se destacan los Maestros Javier Bravo, José Verdi, Omar Cyrulnik y Carlos Bojarski. Ha realizado conciertos como solista y en diferentes agrupaciones presentándose en importantas salas de la Ciudad de Buenos Aires y la Provincia de Buenos Aires. Ha grabado obars de compositores argentinos contermporáneos para la editorial De Santis Publications casa editorial con sede en Berlin, Alemania. Actualmente se desempeña como solista y a dúo con el guitarrista Damián Ratto interpretando obras del repertorio guitarrístico. En la actualidad cursa la diplomatura en Interpretación Avanzada de la Guitarra – Universidad Nacional de Rosario- con los Maestros Eduardo Isaac, Eduardo Fernández y Juan Almada.
Luis Alberto Soria - Francia
Nacio en Arrecifes (Bs As Argentina). Comenzó en el Bachillerato de Bellas Artes de La Plata donde estudió guitarra con el profesor Guillermo Defeo y, paralelamente, con su padre, el guitarrista Luis María Soria. Continuo sus estudios en el Conservatorio Gilardo Gilardi, en donde también incursionó en violín. Con la formación académica que obtuvo en su ciudad, fue aceptado en el Conservatorio de Ginebra(Suiza), en 1996, donde estudió 4 años Musica Antigua. Continuó sus estudios en el Conservatorio Nacional de Mâcon Francia con el guitarrista Salvatore
Greco. Allí estudio durante cuatro años y se graduo con la "Medalla de oro" y dos años más tarde se perfecciono en dicho instrumento". Con el diploma que le otorgaron de Estudios Musicales especialidad en guitarra Clásica. También formó parte del Ensamble Elyma desde ese año y hasta 2002. "Con el ensamble de música antigua se ha presentado a innumerables festivales como el de Ambronay, Francia en 1996 y 1997, el de Palermo, Italia 1998 y 2000, el de Utrech, Holanda en 2001, en el 2002 etc. Como solista en guitarra se ha presentado en Suiza Zurich, Ginebra, en Italia Aosta,Cremona,Roma, en Francia,Lyon,Alès, Gex, Bordeaux, Mâcon en España Barcelona, Vigo, Madrid, San Sebastian, en Malta, Inglaterra, Holanda, Alemania, Uruguay, Brasil, Bolivia, entre muchos otros. En el 2004 y 2005 dirigio el ensamble Bach de la ciudad de La Plata con el cual viajaron invitados a participar en el festival de musica Antigua en Brasil Rio de Janeiro y Juiz de Fora. Su obra famosa Iscariot fue representada en Francia en Marzo del 2007 en el Teatro de Aubenas como parte de la obra teatral FA'A'MU l'enfant adoptif. Se desempeño como profesor en los Conservatorios de Ferney Voltaire y Gex (Francia), en el año 2007 regresa a su pais y se radica en Mendoza. Actualmente es profesor en la Universidad Nacional de La Rioja y continua sus giras internacionales con el guitarrista Carlos Santi, y el Maestro Eduardo Castañera. Director y creador de los Festivales Andes y Sierras rgentina; y Guitare en Cevennes Francia. Grabó 9 discos de musica antigua y 5 como solista y en duo de guitarras en el sello K 617 Francia. Su especialidad son las guitarras antiguas de los años 1850 al 1950.
Brian Toledo - Argentina
Braian Toledo fue invitado a participar en el Festival de Guitarras del Mundo en los años 2009, 2010 y 2012. En el 2016 fue ganador de la beca Mozarteum Argentino, que le permitió estudiar en el plazo de un año con los maestros Víctor Villadangos y Ariel Elijovich. En el 2017 fue ganador de la beca del Fondo Nacional de las Artes para continuar los estudios de guitarra con Víctor Villadangos. En junio del mismo año participó del prestigioso festival “Guitare en Cévennes” en Francia, y también realizó un concierto en el Monasterio del Poble Espanyol, en Barcelona. Durante el 2017 participó como concertista en el Festival Música de los Azahares, en Córdoba, Argentina. En el año 2018 realizó junto a la Agrupación Música en Chilecito el “II Festival de Guitarra Chilecito 2018” y participó en el Festival de Música Clásica y Latinoamericana. Actualmente es profesor en las cátedras de Guitarra 3 y 4 del profesorado Alberto G. Cavero, en la ciudad de Chilecito, La Rioja.
Pierre Willimann - Suiza
Pierre Willimann es un guitarrista, compositor, improvisador y pedagogo franco-suizo nacido en,Ginebra. Comenzó a tocar la guitarra clásica a la edad de 11 años. A los 17 años, obtuvo su Certificado en el Conservatorio Popular de Música, Danza y Teatro de Ginebra. Al mismo tiempo participa, es finalista y gana varios concursos de guitarra clásica en Suiza y Francia. Los concursos notables incluyen el Concurso de Excelencia de Paris y el Concurso de Música Juvenil Suizo. En 2012 aprobó el examen de ingreso a la Haute École de Musique (HEM) en Ginebra donde ingresó en septiembre del mismo año. Allí estudió guitarra clásica con Dusan Bogdanovic. Se graduó en 2015 con una licenciatura en giutarra clásica y en 2017 con una maestría en Pedagogia Musical. En 2016 fue el único Suizo programado en el festival Six cordes au fil de l´atelier, para un recital en solitario. Comparte cartel con, entre otros, Roland Dyens y Francis Kleynjans. En 2017 realizó un largo viaje a sud américa para concer a varios guitarristas que admiraba, con el objetivo de preparar un proyecto de investigación universitario que se centró en la contribución de las técnicas de la guitarra popular a las técnicas de la guitarra clásica. Como compoistor, la música de Pierre Willimann, es muy heterogénea: una gran mezcla de todas sus influencias. En la misma sala, los colores de Albeniz pueden cruzarse con los riffs del grupo Black Sabbath, intercalados con ciclos de blues que recuerdan a Albert King.
